Avec L’Atelier Grand-Feuille, Mickaël Brun-Arnaud nous invite à découvrir une nouvelle histoire des Contes de Bellécorce, cette fois sublimée par les illustrations de Benjamin Lacombe, aux éditions L’École des loisirs.

Et quelle merveille ! Un album jeunesse aussi beau que touchant, qui parle de famille, de transmission et de cette peur de ne pas être à la hauteur de ceux que l’on admire.

L’Atelier Grand-Feuille : une histoire de famille au cœur de Bellécorce

Au cœur de la forêt de Bellécorce se cache un atelier extraordinaire. Depuis des générations, la famille de Walter y fabrique de magnifiques jouets en bois. Marionnettes, figurines et mécanismes délicats prennent vie entre les mains des artisans.

Le jeune Walter, encore un peu maladroit, apprend le métier auprès de son grand-père Harold, un artisan particulièrement respecté. Mais le temps passe, et Harold commence à fatiguer. Bientôt, il devra confier l’atelier à son petit-fils. Pour Walter, cette perspective est aussi impressionnante qu’effrayante. Comment reprendre un atelier aussi prestigieux ? Comment être à la hauteur de son grand-père et de toutes les générations qui l’ont précédé ?

Derrière cette histoire de jouets en bois se dessine alors un récit beaucoup plus profond, sur ce que l’on reçoit de sa famille et ce que l’on choisit d’en faire. Je préfère ne pas en raconter davantage, car c’est aussi une histoire dont on prend plaisir à découvrir les émotions au fil des pages.

Un album jeunesse bouleversant sur la transmission

C’est sans doute ce qui m’a le plus touchée dans L’Atelier Grand-Feuille : la relation entre Walter et Harold.

Walter admire profondément son grand-père. Il connaît son talent, son expérience et toute l’histoire familiale que représente l’atelier. Mais cette admiration s’accompagne d’une immense pression. Il voudrait tellement bien faire qu’il en vient à douter de ses propres capacités.

Et je trouve que Mickaël Brun-Arnaud aborde avec beaucoup de justesse cette peur que l’on peut ressentir lorsque l’on grandit : celle de décevoir, de ne pas être suffisamment doué, de ne pas réussir à faire aussi bien que les autres.

Transmettre, ce n’est pourtant pas demander à quelqu’un de devenir notre copie. C’est lui offrir des connaissances, des souvenirs, des gestes, tout en lui laissant la liberté de trouver sa propre voie. Un très beau message, qui parlera autant aux enfants qu’aux adultes.

Walter et Harold : une relation pleine de tendresse

J’ai énormément aimé la douceur qui se dégage de cette relation entre un grand-père et son petit-fils. Il y a quelque chose de particulièrement émouvant dans ces moments passés ensemble, au milieu des outils, des copeaux de bois et des jouets en cours de fabrication. On ressent toute l’importance de ces instants du quotidien, qui deviennent peu à peu de précieux souvenirs.

Et puis il y a cette réalité que l’on aimerait parfois repousser : les personnes que l’on aime vieillissent, et certaines choses ne peuvent pas durer éternellement. Le récit aborde cette question avec délicatesse, sans perdre la magie propre à l’univers de Bellécorce.

Ce qui reste, ce sont aussi les gestes appris, les histoires partagées et tout l’amour transmis. 

Les illustrations de Benjamin Lacombe : un véritable émerveillement

Et alors, visuellement… quelle merveille ! Je pourrais passer des heures à observer les illustrations de Benjamin Lacombe.

L’atelier semble tout droit sorti d’un rêve, avec ses boiseries sculptées, ses petites fenêtres lumineuses, ses étagères remplies de jouets et ses innombrables détails. Les couleurs chaudes, les jeux de lumière et les expressions des personnages donnent une atmosphère incroyablement enveloppante à l’ensemble. On a presque l’impression de sentir l’odeur du bois et d’entendre les outils travailler.

J’ai particulièrement aimé les scènes à l’intérieur de l’atelier, où chaque recoin semble raconter une autre histoire. Les portraits de famille, les créations accumulées au fil des générations, les petits personnages de bois… tout participe à donner une véritable âme à ce lieu. C’est un album que l’on ne se contente pas de lire : on prend aussi le temps de le contempler.

Bellécorce, un univers que l’on aime retrouver

Ce qui me plaît énormément dans les histoires de Mickaël Brun-Arnaud, c’est cette façon de construire un univers à la fois merveilleux et profondément humain. Derrière les animaux, les petits commerces et les lieux enchanteurs, il y a toujours des émotions dans lesquelles on peut se reconnaître.

Avec Les Souvenirs de Ferdinand Taupe, j’avais été bouleversée par la question de la mémoire et de l’oubli. Dans L’Atelier Grand-Feuille, ce sont les liens entre les générations et la transmission qui occupent une place centrale. Deux histoires différentes, mais cette même capacité à aborder des sujets importants avec beaucoup de sensibilité. Et retrouver Bellécorce sous le pinceau de Benjamin Lacombe est un véritable bonheur.

À partir de quel âge lire L’Atelier Grand-Feuille ?

Je conseillerais L’Atelier Grand-Feuille dès 4-6 ans en lecture accompagnée, pour les enfants qui aiment écouter des histoires un peu développées. Les plus jeunes apprécieront particulièrement l’univers des animaux, les jouets en bois et les magnifiques illustrations.

À partir de 7–9 ans, les enfants pourront davantage saisir les émotions de Walter, ses doutes et les questions autour de l’héritage familial. C’est aussi un très bel album à partager entre générations, notamment avec les grands-parents.

Une lecture qui peut ouvrir de jolies discussions sur les métiers, les savoir-faire familiaux, la confiance en soi et les souvenirs que l’on construit ensemble.

Une histoire qui donne envie de préserver les petits instants

Vous l’aurez compris, L’Atelier Grand-Feuille est un immense coup de cœur.

J’ai adoré retrouver Bellécorce, découvrir Walter et Harold, et me perdre dans les magnifiques illustrations de Benjamin Lacombe. Mais ce que je retiendrai surtout de cette lecture, c’est toute la tendresse de cette histoire. Elle nous rappelle que l’on n’a pas besoin de reproduire parfaitement ce que les autres ont accompli pour être digne de ce qu’ils nous transmettent. Et que les plus beaux héritages ne sont pas toujours ceux que l’on peut tenir entre ses mains.

Parfois, ce sont simplement des gestes, des souvenirs et beaucoup d’amour. 

 L’Atelier Grand-Feuille rejoint également mon application Trouver un livre enfant, pour permettre à d’autres familles de découvrir ce merveilleux album, selon l’âge, le niveau de lecture et les centres d’intérêt de leurs enfants.

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Avec Les Magiciens du Fabulous, publié aux éditions Sarbacane, elle nous entraîne cette fois dans l’univers fascinant d’un théâtre et de ses illusionnistes… mais surtout dans l’histoire de Gélinas, un petit garçon dont les émotions ont une drôle de façon de se manifester.

Et encore une fois, on a adoré !

Quand les émotions de Gélinas prennent vie

Gélinas ne peut absolument rien cacher de ce qu’il ressent.

À la moindre peur, contrariété ou surprise, son corps disparaît sous les épines et le liseron.

Pas évident de se faire des amis quand ses émotions deviennent aussi visibles… et encore moins d’accepter cette sensibilité qui semble surtout lui compliquer la vie.

Mais l’arrivée au Fabulous du célèbre illusionniste Bousha et de sa petite-fille Suzie va peu à peu changer le regard que Gélinas porte sur lui-même.

Et si ce qu’il considère comme un problème était finalement… un véritable don ?

Un très joli album sur la sensibilité

C’est vraiment ce que j’ai préféré dans cet album.

À travers cette transformation spectaculaire, Sissi Briche met en images quelque chose que connaissent bien certains enfants : ressentir tout très fort et ne pas toujours parvenir à maîtriser ce qui se passe à l’intérieur de soi.

Mais Gélinas n’a pas besoin de devenir quelqu’un d’autre ou de faire disparaître sa sensibilité.

Il va plutôt apprendre à la regarder autrement.

Et j’aime énormément ce message : ce qui nous semble parfois encombrant chez nous peut aussi devenir une force.

Pourquoi on adore Les Magiciens du Fabulous ?

Les émotions de Gélinas qui prennent littéralement vie
L’univers fascinant de la magie et du théâtre
Le très joli regard porté sur la sensibilité
Un héros différent et terriblement attachant
Les illustrations de Sissi Briche, absolument magnifiques
Le message qui reste après avoir refermé le livre

Et visuellement, quel univers !

Le théâtre, les décors, les costumes, la magie, les couleurs… les illustrations nous plongent complètement dans l’ambiance du Fabulous. On a envie de s’arrêter sur les pages pour en observer tous les petits détails.

À partir de quel âge lire Les Magiciens du Fabulous ?

Les Magiciens du Fabulous peut être découvert dès 6 ans environ.

L’histoire pourra particulièrement résonner chez les enfants qui ressentent leurs émotions très intensément, mais elle permet plus largement de discuter de sensibilité, de différence, de confiance en soi et d’acceptation de soi.

Et évidemment, on peut aussi simplement se laisser emporter par l’histoire de Gélinas et la magie du Fabulous !

Un nouveau coup de cœur signé Sissi Briche

Après Satomi et Marcus Capétipoute, Sissi Briche nous séduit encore une fois.

Les Magiciens du Fabulous est un album aussi spectaculaire que sensible, avec un univers graphique incroyable et un message que j’ai trouvé particulièrement beau.

Parce qu’au fond, la magie de Gélinas n’est peut-être pas de réussir à faire disparaître ses émotions…

mais de découvrir tout ce qu’elles ont de fabuleux. 

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Je savais avant même de commencer ma lecture que le sujet aurait une résonance particulière pour moi. Mais je ne pensais pas être autant bouleversée par Ferdinand et sa maladie de l’Oublie-tout.

Parce que derrière ses souvenirs qui s’effacent et ses confusions, je n’ai pas pu m’empêcher de penser à ma maman, qui souffre de la maladie d’Alzheimer.

Les Souvenirs de Ferdinand Taupe : une quête à travers la mémoire

Dans la forêt de Bellécorce se trouve une librairie un peu particulière, tenue par Archibald Renard.

Les habitants de la forêt peuvent y déposer les livres qu’ils ont écrits pour raconter leurs propres souvenirs. Des morceaux de vie conservés sur le papier et que d’autres pourront ensuite découvrir.

C’est là que se rend Ferdinand Taupe.

Atteint de la maladie de l’Oublie-tout, Ferdinand perd progressivement ses souvenirs. Il souhaite récupérer ses Mémoires, l’autobiographie qu’il avait autrefois confiée à la librairie.

Seulement, lorsqu’il arrive, il apprend que son livre a été acheté la veille par un mystérieux inconnu.

Archibald décide alors de partir avec lui pour tenter de le retrouver.

Mais cette recherche va rapidement devenir une quête beaucoup plus intime. Car Ferdinand cherche également Maude, le grand amour de sa vie, dont ses souvenirs deviennent de plus en plus flous.

Il ne lui reste que quelques photographies jaunies et des fragments de passé auxquels se raccrocher…

Commence alors un voyage à travers Bellécorce pour retrouver un livre, des souvenirs et peut-être Maude.

Je préfère ne pas en raconter davantage : certaines découvertes méritent vraiment d’être vécues au fil de la lecture.

Un roman jeunesse bouleversant sur la perte de mémoire

C’est évidemment cet aspect de Mémoires de la Forêt qui m’a le plus touchée.

La maladie de l’Oublie-tout permet d’aborder avec énormément de délicatesse quelque chose de très difficile : la perte progressive de la mémoire.

Ferdinand oublie. Il mélange certaines choses. Des morceaux de sa propre histoire deviennent difficiles à atteindre.

Et lorsque l’on connaît la maladie d’Alzheimer de près, certains passages prennent forcément une autre dimension.

Mais j’ai particulièrement aimé que la maladie ne définisse jamais entièrement Ferdinand.

Ferdinand reste Ferdinand.

Il reste celui qui a vécu, aimé, fait des choix, connu des bonheurs et des blessures. Même lorsqu’il ne parvient plus lui-même à retrouver certains de ces souvenirs.

Et je crois que c’est l’une des choses qui m’a le plus émue dans ce roman.

Archibald et Ferdinand : une relation pleine de douceur

J’ai aussi énormément aimé Archibald.

Il aurait simplement pu expliquer à Ferdinand que son livre n’était plus là et le laisser repartir.

Au lieu de cela, il l’accompagne.

Il écoute, cherche avec lui et avance à ses côtés sans jamais prendre sa place.

Leur voyage devient alors une véritable aventure, avec ses rencontres et ses découvertes, tout en conservant cette grande douceur qui traverse le roman.

C’est aussi ce qui rend le livre accessible aux jeunes lecteurs : malgré la gravité de ce qu’il raconte, Mémoires de la Forêt reste une aventure pleine de mystère, de tendresse et d’espoir.

La forêt de Bellécorce, un univers dans lequel on voudrait entrer

Et puis il y a Bellécorce.

Sa forêt, ses habitants, ses petits commerces et surtout cette merveilleuse librairie…

Mickaël Brun-Arnaud construit un univers extrêmement chaleureux dans lequel on a immédiatement envie de rester.

Les illustrations de Sanoe participent énormément à cette sensation. Elles sont douces, détaillées et pleines de poésie.

J’ai passé beaucoup de temps à les observer, et elles accompagnent merveilleusement les émotions du récit.

Une magnifique édition Prestige

J’ai découvert le roman dans son édition Prestige, et l’objet livre est absolument magnifique.

C’est le genre d’édition que l’on prend plaisir à feuilleter mais aussi à conserver précieusement dans sa bibliothèque. Les illustrations de Sanoe y trouvent un écrin particulièrement beau.

Pour une histoire qui accorde justement autant d’importance aux livres, aux souvenirs et aux traces que l’on conserve, je trouve cette édition particulièrement réussie.

À partir de quel âge lire Mémoires de la Forêt ?

Mémoires de la Forêt est accessible dès 8-9 ans environ pour les enfants déjà à l’aise avec les romans. Les chapitres, les nombreuses illustrations de Sanoe et l’univers animalier de Bellécorce rendent la lecture très agréable, malgré les thèmes parfois difficiles abordés.

Et c’est justement ce que je trouve très réussi : un enfant pourra avant tout être emporté par la quête de Ferdinand et Archibald, les mystères, les rencontres et l’aventure, tout en découvrant à travers Ferdinand ce que peut provoquer la perte de mémoire.

Les lecteurs plus âgés, comme les adultes, y trouveront forcément une autre profondeur, autour de la mémoire, du deuil, de l’amour et du temps qui passe.

C’est donc un roman qui peut se lire seul dès 8-9 ans, mais qui est aussi très beau à partager en famille, notamment si l’on souhaite ouvrir la discussion autour de la maladie et de la perte de mémoire. 

Une histoire que je n’oublierai pas

Vous l’aurez compris, c’est un immense coup de cœur.

Mémoires de la Forêt réussit à parler aux enfants d’un sujet terriblement difficile sans enlever à son histoire l’aventure, la magie ou l’espoir.

Pour moi, cette lecture restera forcément particulière.

Parce qu’au milieu de la forêt de Bellécorce, il y avait Ferdinand et sa maladie de l’Oublie-tout… et derrière chaque page, moi, je pensais un peu à ma maman.

Et s’il y a bien une chose que cette lecture m’a donné envie de voir naître, ce serait un album jeunesse inspiré de cet univers et pensé pour les plus petits, pour pouvoir aborder avec eux les souvenirs qui s’effacent et tout l’amour qui, lui, reste.

Les Souvenirs de Ferdinand Taupe rejoint également Trouver un livre enfant, pour permettre à d’autres jeunes lecteurs de découvrir cette magnifique histoire.

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On avait déjà adoré Le petit livre de l’hypersensibilité, alors j’étais très curieuse de découvrir Le petit livre pour parler de l’intimité et du consentement, de Nadège Larcher, Sandra Laboucarie et Clotka, publié chez Bayard Jeunesse.

Et vraiment, il est hyper bien fait !

Parce que parler de consentement avec les enfants, ce n’est pas forcément évident. On sait ce qu’on veut leur transmettre, mais trouver les bons mots est parfois plus compliqué.

Ici, tout passe par des situations très concrètes du quotidien, auxquelles les enfants peuvent facilement s’identifier.

8 petites BD pour parler de situations très concrètes

Le livre s’appuie sur 8 petites bandes dessinées pour aborder l’intimité et le consentement simplement.

Ne pas avoir envie de faire un bisou. Être gêné de se déshabiller devant les autres. Ne pas vouloir qu’une photo soit partagée sur WhatsApp. Discuter avec quelqu’un dans un jeu en ligne. Ou encore des chatouilles qui étaient amusantes au début mais qui deviennent désagréables…

Et forcément, présenté comme ça, ça parle beaucoup plus aux enfants. Chaque situation permet ensuite d’expliquer ce qu’est le consentement et de donner des repères très concrets pour savoir écouter ce que l’on ressent.

L’intimité, ce n’est pas seulement notre corps

C’est vraiment un point que j’ai beaucoup aimé dans ce livre. Quand on parle d’intimité aux enfants, on pense souvent en premier au corps. Pourtant, notre intimité va bien au-delà.

Ce sont aussi nos pensées, nos émotions, nos photos, nos conversations et nos moments à nous.

Et avec les situations autour de WhatsApp ou des jeux en ligne, le livre aborde aussi naturellement l’intimité dans le monde numérique. C’est actuel, concret et surtout très facile à comprendre.

Dire non… mais aussi respecter celui des autres

Le livre explique évidemment aux enfants qu’ils ont le droit de dire non ou stop lorsqu’une situation les met mal à l’aise. Mais j’aime beaucoup qu’il ne s’arrête pas là.

Le consentement, c’est aussi comprendre qu’un vrai oui doit être libre, que l’on peut changer d’avis et surtout que le non des autres compte autant que le nôtre. On apprend donc à poser ses propres limites, mais également à écouter et respecter celles des autres.

Et tout cela est expliqué sans discours compliqué ni ton inquiétant.

Pourquoi on adore ?

•  Les petites BD, qui rendent le sujet vraiment concret pour les enfants.
•  Les mots simples pour parler de choses pourtant très importantes.
•  Apprendre à écouter ce que l’on ressent et à faire confiance à ses émotions.
•  Savoir dire non, mais aussi respecter celui des autres.
•  Les situations très actuelles, notamment autour des photos et du numérique.
•  Les pages pensées aussi pour les parents, qui donnent des clés pour poursuivre la discussion.

À quel âge lire Le petit livre pour parler de l’intimité et du consentement ?

Je le proposerais à partir de 7 ans environ. Les situations sont suffisamment concrètes pour être comprises facilement et les petites BD rendent la lecture très accessible.

Mais surtout, je trouve que c’est le genre de livre que l’on peut lire une première fois ensemble puis laisser dans la bibliothèque. L’enfant pourra ainsi le reprendre seul, relire une situation ou revenir sur une question lorsqu’il en ressentira l’envie.

Et forcément, c’est un livre qui pourra aussi servir de point de départ à plein de discussions en famille.

Un livre à mettre entre les mains de tous les enfants

Le petit livre pour parler de l’intimité et du consentement réussit à parler d’un sujet essentiel avec des mots simples, des situations du quotidien et sans jamais rendre les choses inquiétantes.

Il donne surtout aux enfants des repères : écouter ce qu’ils ressentent, savoir poser leurs limites, comprendre ce qu’est un vrai oui et respecter les limites des autres.

Pour moi, c’est vraiment le genre de livre à lire ensemble, puis à laisser traîner dans la bibliothèque pour que les enfants puissent y revenir quand ils en ont envie.

Un énorme coup de cœur pour cette collection, et celui-ci en particulier. À mettre à disposition de tous les enfants !

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Avec Alerte au loup !, Anna Guillet nous entraîne dans une histoire randonnée comme on les aime à la maison : des répétitions, des surprises, un peu de suspense et surtout beaucoup d’humour. Un album publié aux éditions Nathan, particulièrement amusant à lire avec les petits qui ne tardent pas à participer eux aussi !

Mais où est donc le loup ?

Petit Lapin est en chemin pour rejoindre la grande fête de la forêt. Seulement voilà, le trajet n’est pas de tout repos… Derrière une botte de paille, près d’un tas de bois ou lorsque la nuit commence à tomber, Petit Lapin aperçoit sans cesse quelque chose de suspect. Deux oreilles ? Une queue ? Cette fois, aucun doute : c’est le loup !

Enfin… peut-être pas.

À chaque nouvelle alerte, un autre animal apparaît et vient rejoindre notre petit héros. Jusqu’à cette fameuse porte qui s’ouvre… et derrière laquelle pourraient bien se cacher quelques dents pointues !

Une histoire randonnée parfaite pour faire participer les enfants

C’est vraiment ce qu’on adore avec ce type d’album. La structure se répète et, très vite, l’enfant comprend le principe et commence à anticiper. On observe, on cherche des indices, on essaie de deviner qui se cache derrière les rabats… et bien sûr, on attend le loup !

La lecture devient presque un jeu. Et forcément, plus on connaît l’histoire, plus c’est drôle de se tromper volontairement ou de crier « au loup ! » avec Petit Lapin.

Du suspense, mais juste ce qu’il faut

Même si le loup rôde autour de l’histoire, Alerte au loup ! ne cherche jamais vraiment à faire peur. Anna Guillet joue plutôt avec les codes du grand méchant loup pour créer un suspense joyeux et rassurant. Chaque petite frayeur se transforme en rencontre et l’histoire avance avec beaucoup de malice et de tendresse.

Et la chute fonctionne vraiment bien : même lorsqu’on connaît déjà le livre, on prend plaisir à recommencer !

Pourquoi on adore Alerte au loup !

• La construction en randonnée, avec ses répétitions qu’on adore à la maison.
• Les rabats et les devinettes qui rendent la lecture hyper interactive.
• Le mélange d’humour, de tendresse et de petit suspense, sans jamais vraiment faire peur.
• Une histoire que les enfants peuvent rapidement connaître par cœur et anticiper au fil des lectures.

Ça nous a d’ailleurs rappelé Un petit bout de rien du tout, un autre énorme coup de cœur à la maison !

À quel âge lire Alerte au loup ! ?

Je le proposerais dès 3 ans. La structure répétitive est très accessible et les rabats permettent aux petits de participer réellement à l’histoire. C’est typiquement le genre d’album qui fonctionne particulièrement bien en lecture à voix haute, à la maison comme avec un petit groupe d’enfants.

Un album qu’on prend plaisir à relire

Alerte au loup ! réunit tout ce qu’on aime dans les histoires randonnée : une structure que les enfants comprennent très vite, des surprises, des personnages qui s’accumulent et une bonne dose d’humour.

Un album idéal pour les petits lecteurs qui aiment anticiper, deviner, se tromper… et rire ! 

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Avec Vacances intergalactiques, de François Goupil, publié aux éditions Sarbacane, direction l’espace à bord d’un petit vaisseau rouge pour un voyage complètement délirant à travers la galaxie.

Mais attention, ce n’est pas seulement un album à regarder : c’est aussi un immense cherche-et-trouve, rempli de personnages, de détails et de petites missions.

Et autant dire qu’il y a de quoi passer un sacré moment sur chaque page !

Des vacances à l’autre bout de la galaxie

Oubliez la mer, la montagne ou le camping : la famille Looping a choisi des vacances légèrement plus ambitieuses. Direction les confins de la galaxie ! Page après page, on découvre des planètes toutes plus improbables les unes que les autres.

On part chercher des cailloux-cœur dans une immense ceinture d’astéroïdes, on se baigne sur l’anneau de Saturne , on fait escale à Venusville ou encore on découvre une étoile recouverte de bonbons. Et ce n’est que le début ! Une planète potagère, un zoo préhistorique, des robots-catcheurs… chaque nouvelle destination est une surprise.

Un cherche-et-trouve cosmique

Pendant que la famille Looping profite de ses vacances, le lecteur, lui, a du travail ! Il faut notamment retrouver les Grincheux, ces vacanciers particulièrement grognons, mais aussi débusquer les Gardes de la galaxie cachés dans les décors. Et vu la quantité de détails présents dans les illustrations, il faut parfois ouvrir grand les yeux.

C’est exactement le genre de cherche-et-trouve que l’on peut ressortir plusieurs fois. On commence avec les missions proposées, puis on finit par observer les personnages, inventer ce qu’ils sont en train de faire et repérer des détails que l’on n’avait absolument pas vus la fois précédente.

Des illustrations complètement foisonnantes

C’est clairement l’une des grandes forces de Vacances intergalactiques. Les pages fourmillent de petits personnages, de créatures étranges, de situations improbables et de détails rigolos. On ne sait presque plus où regarder !

L’univers de François Goupil est coloré, drôle et complètement déjanté. Chaque double-page ressemble à un petit monde dans lequel on peut rester de longues minutes à observer ce qui se passe. Et évidemment, plus on regarde, plus on découvre de nouvelles choses.

Pourquoi on adore ?

 Parce qu’on voyage d’une planète à l’autre sans quitter son canapé.

 Parce que le cherche-et-trouve est vraiment prenant, avec énormément de choses à observer.

 Parce que l’univers est complètement délirant, avec des situations qui font autant rire les enfants que les parents.

 Parce que chaque planète est différente et réserve une nouvelle surprise.

Et surtout parce que c’est typiquement le genre d’album que l’on peut regarder ensemble : chacun cherche de son côté, quelqu’un croit avoir trouvé, tout le monde se penche sur la page… et la compétition commence.

À quel âge découvrir Vacances intergalactiques ?

Je le proposerais dès 5 ans. Les illustrations peuvent évidemment être observées avant, mais à partir de cet âge, les enfants pourront vraiment profiter des recherches et des nombreux petits détails cachés dans les pages. Et il fonctionne aussi très bien avec les plus grands.

C’est justement ce que j’aime avec les bons cherche-et-trouve : il n’y a pas vraiment d’âge pour se prendre au jeu et vouloir absolument trouver le dernier personnage caché avant tout le monde.

Un voyage complètement déjanté aux confins de la galaxie

Vacances intergalactiques est un véritable feu d’artifice visuel. C’est drôle, foisonnant, coloré, parfois complètement absurde… et surtout hyper chouette à explorer en famille. On cherche, on observe, on rigole et on voyage d’un univers à l’autre sans bouger de la maison.

Un album parfait pour les enfants qui aiment les cherche-et-trouve, l’espace et les livres dans lesquels on peut se perdre pendant des heures.

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Avec Ma maison de poupée, d’Ingela P. Arrhenius, publiée aux éditions Gründ Jeunesse, on n’est clairement pas devant un simple livre.

On ouvre le coffret et… hop ! Il se transforme en une véritable maison de poupée en 3D de plus d’un mètre de long.

À l’intérieur, les enfants découvrent des personnages, du mobilier à assembler et des stickers pour décorer les différentes pièces.

Et chez nous, je peux vous dire que l’effet « waouh » a été immédiat !

Une maison de poupée cachée dans un livre

Au premier regard, Ma maison de poupée ressemble à un grand coffret en forme de maison.

Mais lorsqu’on l’ouvre et qu’on le déplie complètement, on découvre une immense maison de poupée en 3D avec plusieurs espaces dans lesquels installer les personnages et le mobilier.

Les enfants peuvent aménager les pièces, déplacer les meubles et surtout inventer ensuite leurs propres histoires.

C’est à la fois un petit projet créatif à construire et un véritable jeu une fois le montage terminé.

Des meubles et des personnages à assembler

Avant de commencer à jouer, il faut préparer sa maison !

À l’intérieur du coffret, on trouve des figurines et du mobilier en 3D à assembler, ainsi que des stickers pour personnaliser les différentes pièces.

Et pas de panique : le montage est vraiment facile.

Un QR code permet même d’accéder à des vidéos d’aide si besoin.

J’aime beaucoup cette première étape parce qu’elle fait déjà partie du jeu. Les enfants participent à la création de leur univers avant même de commencer à inventer leurs histoires.

Cela permet aussi de faire travailler tranquillement la motricité fine et la manipulation.

Un univers coloré signé Ingela P. Arrhenius

On retrouve immédiatement l’univers graphique d’Ingela P. Arrhenius.

Des couleurs vives, des formes simples et de petits personnages animaux pleins de charme : visuellement, cette maison est vraiment canon.

Une fois entièrement dépliée et aménagée, elle devient un véritable petit décor de jeu.

Et forcément, les différentes pièces donnent très vite des idées : les personnages mangent, dorment, se rendent visite… et l’histoire peut changer complètement à chaque partie.

Céleste en est fan !

Et là, énorme succès à la maison.

Depuis quelques semaines, Céleste me réclamait une « vraie » maison de poupée. Alors je ne vous raconte même pas sa joie lorsqu’il a découvert celle-ci !

Il a joué pendant des heures, à décorer chaque pièce, installer les figurines et surtout inventer plein d’histoires.

C’est exactement ce que j’aime dans ce type de jeu : une fois le décor installé, il n’y a plus vraiment de règles.

L’enfant prend le relais et son imagination fait le reste.

Pourquoi c’est un coup de cœur ?

 La maison à construire soi-même, qui permet de manipuler et de participer à son installation avant même de jouer.

 L’univers graphique d’Ingela P. Arrhenius, immédiatement reconnaissable, coloré et plein de charme.

 Les possibilités de jeu : on décore, on aménage et surtout on invente des histoires sans fin.

 Le côté tout-en-un et nomade : une fois le jeu terminé, tout peut se ranger dans le tiroir intégré.

Et surtout, ce n’est pas un jeu que l’on a « terminé » après avoir construit la maison. C’est à ce moment-là que tout commence !

À partir de quel âge jouer avec Ma maison de poupée ?

Je la proposerais autour de 4 ans, notamment parce qu’il faut pouvoir manipuler les petits éléments et profiter réellement du jeu d’imagination.

C’est aussi un âge où les scénarios deviennent de plus en plus riches : les personnages ont une famille, vont dormir, préparent à manger, vivent des aventures…

La maison devient alors le décor de toutes ces petites histoires.

Et vu tout ce qu’elle permet d’imaginer, elle peut clairement accompagner l’enfant pendant plusieurs années.

Une maison de poupée qui donne envie d’inventer mille histoires

Ma maison de poupée est une très jolie surprise.

J’aime son côté spectaculaire lorsqu’on la déplie, mais surtout tout ce qui vient ensuite : construire, aménager, déplacer les personnages et recommencer avec une nouvelle histoire.

Chez nous, avec Céleste qui rêvait justement d’une « vraie » maison de poupée, elle ne pouvait pas mieux tomber.

Une maison originale, colorée et nomade qui promet de belles heures de jeu créatif et d’histoires à inventer.

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Qui se cache derrière les buissons ? Qui est le plus discret de la forêt ? Et surtout… qui a chipé la tarte de Mémé ? 

Avec Cache-cache forêt, de Caroline Dall’Ava, publié aux éditions L’Agrume, les petits lecteurs partent explorer les bois à la recherche de drôles d’animaux bien cachés.

Flaps à soulever, pop-up, devinettes… ici, on ne se contente pas d’écouter l’histoire : on joue avec le livre ! 

Mais qui se cache dans la forêt ?

Page après page, une joyeuse ribambelle d’animaux attend les enfants.

On croise un écureuil glouton, un renard rusé, un hibou curieux… et même un petit loup qui grelotte.

Mais avant de les découvrir, il faut chercher, observer et essayer de deviner qui se cache derrière les différents éléments du décor.

Les petits lecteurs deviennent donc rapidement acteurs de l’histoire. On pose la question, on cherche ensemble, on fait une supposition… puis on soulève le flap pour vérifier !

Et évidemment, quand on connaît déjà la réponse après quinze lectures, on fait quand même semblant d’hésiter.

Des flaps et des pop-up pour jouer avec le livre

C’est vraiment ce qui fait tout le charme de Cache-cache forêt.

Les animations transforment chaque page en petite surprise. Les enfants soulèvent, découvrent et voient certains personnages surgir grâce aux pop-up.

La lecture devient alors un véritable jeu de cache-cache.

J’aime beaucoup ce type de livre avec les petits, parce qu’il permet de garder leur attention tout en les faisant participer. Ils ne restent pas simplement spectateurs : ils manipulent et anticipent ce qui va apparaître.

Des devinettes pour découvrir les animaux de la forêt

Au-delà des animations, l’album permet aussi de partir à la rencontre des animaux des bois de manière très ludique.

Les devinettes donnent des indices, invitent à observer et font travailler la déduction sans que l’enfant ait évidemment l’impression de faire un exercice.

Tout passe par le jeu.

Et avec l’univers graphique très coloré et reconnaissable de Caroline Dall’Ava, la forêt devient un joyeux terrain d’exploration rempli de détails.

Pourquoi c’est un coup de cœur ?

 Les flaps et les pop-up, qui transforment immédiatement la lecture en jeu interactif.

 Les petites devinettes, qui donnent envie de chercher quel animal se cache sur la page.

 L’univers de la forêt et ses animaux, parfait pour éveiller la curiosité des petits.

 L’humour et la tendresse, qui rendent l’ensemble vraiment chouette à lire ensemble.

Et surtout, c’est le genre de livre qui crée facilement un petit rituel : on devine, on soulève, on s’étonne… même lorsqu’on connaît déjà toutes les cachettes par cœur !

À quel âge lire Cache-cache forêt ?

Je le proposerais dès 2-3 ans.

Les plus petits profiteront surtout des manipulations et du plaisir de voir apparaître les animaux. Puis, en grandissant, ils pourront réellement participer aux devinettes, chercher les indices et nommer les différents habitants de la forêt.

C’est donc un album qu’on peut ressortir encore et encore, avec une manière de le découvrir qui évolue avec l’enfant.

Une partie de cache-cache à partager

Cache-cache forêt est un livre animé comme on les aime : joli, drôle, ludique et rempli de petites surprises.

On cherche les animaux, on soulève les flaps, on découvre les pop-up et on rigole au fil des rencontres.

Une jolie lecture à partager pour un moment de complicité, de rires et d’émerveillement au cœur des bois. 

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Avec T’choupi super pompier, de Thierry Courtin aux éditions Nathan, les tout-petits retrouvent leur héros préféré dans un grand livre animé consacré à un thème qui les fascine souvent : les pompiers !

Et ici, on ne se contente pas de regarder T’choupi faire : pop-up, volets à soulever et animations permettent aux enfants de participer à l’aventure.

Un album vraiment canon pour découvrir le quotidien des pompiers tout en jouant !

Une journée à la caserne avec T’choupi

Cette fois, T’choupi enfile son uniforme de pompier et nous emmène avec lui à la caserne.

Au fil des pages, les enfants découvrent les différentes étapes d’une intervention : préparer le camion, répondre à l’alarme, partir en mission et éteindre le feu.

On retrouve aussi tout ce qui fait rêver les petits dans cet univers : la caserne, les véhicules, l’équipement et bien sûr la fameuse lance à incendie.

De quoi nourrir ensuite quelques sacrées séances de jeux d’imitation !

Des pop-up qui donnent vie à l’histoire

C’est évidemment ce qui fait tout le charme de ce T’choupi.

À chaque double-page, une nouvelle animation attend les enfants. Certains éléments surgissent du livre tandis que d’autres se cachent derrière des volets.

Et forcément, quand le camion de pompiers ou la lance à incendie prennent soudainement vie sous leurs yeux, l’effet est assez magique.

Le grand format permet vraiment de profiter des animations et transforme la lecture en un moment beaucoup plus interactif.

Les enfants ne font plus qu’écouter l’histoire : ils manipulent, cherchent et découvrent.

Découvrir l’univers des pompiers en jouant

Derrière les animations, le livre permet aussi aux petits de mieux comprendre ce que font les pompiers.

On découvre leurs véhicules et leurs missions, mais également l’importance de travailler ensemble.

C’est simple, très accessible et parfaitement adapté aux jeunes enfants.

Et avec T’choupi pour les accompagner, même les plus petits retrouvent immédiatement un univers familier.

Pourquoi on adore ?

 Le grand format pop-up spectaculaire : le camion et la lance à incendie prennent vie sous les yeux des enfants.

 Le thème des pompiers, toujours aussi efficace avec les petits passionnés de camions rouges et de sirènes !

 Les animations faciles à manipuler, pensées pour les petites mains.

 Le côté très interactif, qui transforme rapidement la lecture en jeu et donne envie d’imaginer ensuite mille sauvetages.

Et puis forcément : T’choupi + pompiers + pop-up, difficile de faire beaucoup plus efficace avec les petits.

À quel âge lire T’choupi super pompier ?

T’choupi super pompier est particulièrement chouette dès 2-3 ans.

À cet âge, les enfants peuvent profiter pleinement des animations, soulever les volets et commencer à comprendre les différentes étapes de l’intervention.

C’est aussi pile la période où les véhicules et les métiers du quotidien peuvent devenir de véritables passions !

Un T’choupi à manipuler encore et encore

Avec T’choupi super pompier, la lecture devient presque un jeu.

On ouvre, on soulève, on observe… et on repart sauver la ville à bord du camion rouge.

Un livre animé parfait pour les petits fans de pompiers, mais aussi pour ceux qui aiment tout simplement toucher, manipuler et participer à l’histoire.

Et je préfère prévenir : il y a de fortes chances pour que le « pin-pon, pin-pon ! » continue longtemps après avoir refermé le livre.

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C’est rare qu’un album vous arrête net, vous touche en plein cœur et vous donne envie de respirer un peu plus grand.

Pourquoi pas ?, de Kobi Yamada, illustré par Gabriella Barouch et publié aux éditions Le Lotus et le Petit Éléphant, fait exactement cela.

Aux côtés d’un renard arctique aussi timide que malicieux, un enfant part explorer le monde et découvre que le courage commence parfois par une toute petite question :

« Et si c’était possible ? » 

Et si tout était possible ?

Au fil des pages, l’enfant avance accompagné de son petit renard arctique.

Devant eux, le monde semble immense. Il y a tant de choses à découvrir, de chemins à emprunter et de possibilités à imaginer.

Mais pour les découvrir, encore faut-il oser faire le premier pas.

Pourquoi pas ? parle de ces moments où l’on doute, où l’on hésite et où nos rêves peuvent nous sembler beaucoup trop grands.

Et si, plutôt que de chercher toutes les raisons de ne pas essayer, on commençait simplement par se demander : pourquoi pas ?

Un album qui donne envie d’oser

Ce livre n’est pas seulement une jolie histoire pour enfants.

C’est une invitation à oser, essayer, rêver et croire davantage en ses propres possibilités.

Les mots de Kobi Yamada sont simples, mais certains résonnent longtemps après avoir refermé le livre.

Chaque page ressemble presque à un petit encouragement. Pas quelque chose qui nous pousse brutalement en avant, mais plutôt une petite voix qui nous souffle que l’on pourrait peut-être essayer.

Que l’on n’a pas besoin d’être certain d’y arriver avant de commencer.

Et que les rêves les plus fous commencent eux aussi quelque part.

Des illustrations absolument magnifiques

Et puis… il y a les illustrations de Gabriella Barouch.

Poétiques, enveloppantes, presque magiques.

On plonge dans de grands paysages où se mêlent montagnes, ciel étoilé, neige et lumière. Le contraste avec la petitesse de l’enfant et de son renard rend leur aventure encore plus belle.

Il y a quelque chose de très contemplatif dans cet album. Certaines doubles pages donnent simplement envie de s’arrêter et de regarder.

Les illustrations accompagnent les mots de Kobi Yamada comme un murmure et donnent au livre cette atmosphère si particulière.

Pourquoi on adore ?

 Parce que c’est bien plus qu’un album : c’est une très jolie invitation à croire en soi et en ses rêves.

 Pour les mots de Kobi Yamada, doux mais puissants, avec des phrases que l’on a envie de relire encore et encore.

 Pour le duo formé par l’enfant et le renard arctique, attendrissant et porteur d’espoir.

 Pour les illustrations de Gabriella Barouch, d’une beauté presque hypnotique, qui donnent envie de suspendre le temps.

Et surtout parce que son message peut toucher un enfant aujourd’hui… puis prendre encore un autre sens quelques années plus tard.

À quel âge lire Pourquoi pas ?

Je le proposerais à partir de 6 ans environ, mais c’est clairement un album qui peut accompagner les enfants bien au-delà.

Les plus jeunes pourront être sensibles à l’aventure, au petit renard et à la beauté des illustrations. En grandissant, ils comprendront davantage tout ce qui se cache derrière cette fameuse question : « Pourquoi pas ? »

Et c’est aussi l’un de ces albums jeunesse que l’on peut très bien offrir à un adolescent… ou même à un adulte.

Parce qu’il n’y a finalement pas vraiment d’âge pour avoir besoin qu’on nous rappelle d’oser.

Un album à garder près de soi

Pourquoi pas ? fait partie de ces livres qu’on ne referme pas tout à fait comme on les a ouverts.

Il parle des possibles, des rêves, des peurs qui nous retiennent parfois et du courage nécessaire pour faire ce fameux premier pas.

Sans grandes leçons. Avec quelques mots, beaucoup de douceur et des illustrations magnifiques.

Un album à lire, à offrir, à garder… et à rouvrir les jours où l’on aurait justement besoin de se demander :

Et pourquoi pas ? 

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